Llega al Helénico el Festival Internacional al Alma 2022: un punto de encuentro entre las culturas latina y europea

Después de 7 años de espera, regresa a México —desde Francia— el festival internacional Al Alma, bajo la orientación del artista pluridisciplinario y gestor cultural franco-mexicano Alain Ramírez Méndez. Las obras que componen este proyecto se llevarán a cabo los domingos a las 20:00 horas del 31 de julio al 14 de agosto en el Foro 4 Espacio Alternativo.
Con espectáculos de tres compañías francesas que conjugan teatro, marioneta, clown, poesía y música, la programación de Al Alma es una puerta de entrada a la creación artística contemporánea en Europa. Aun con sus numerosas representaciones en otros países, los tres espectáculos de esta gira han sido reinventados especialmente para las y los espectadores nacionales.
Las obras que el público disfrutará son: ¡Dolores! Un espectáculo total, con más de 100 presentaciones sold out en Francia y España; El último acto de amor, acreedor a dos premios como la mejor obra en el concurso Islazultura de Madrid; y ¡Ay! Un poeta, creada originalmente para el festival Le Printemps des Poètes de París, en 2014.
Cabe mencionar que, como parte de la programación del festival, el 21 de julio se realizará una clase magistral entorno al Teatro del oprimido de entrada gratuita, guiada por Rui Frati y Alain Ramírez Méndez, quienes también impartirán un taller sobre el mismo tópico, con una duración de 12 horas, del 22 al 24 de julio en el Salón de ensayos del Centro Cultural Helénico. Las inscripciones están abiertas al correo aandradev@cultura.gob.mx.
A continuación, se presenta la programación del festival:
¡DOLORES! UN ESPECTÁCULO TOTAL
Funciones: domingos, 31 de julio y 7 de agosto, 20 h.
La bailadora más famosa del orbe vuelve de su gira mundial para compartirnos su visión del flamenco Made in Dolores. Mediante una conferencia, ella habla de su vida y de su carrera, pero… ¡Atención! Dolores es un ser muy complejo que busca el amor y ese podría ser cualquiera. Se trata de un montaje de flamenco para todas las edades. Mientras el personaje principal se burla de la sociedad, el carácter grotesco, ambiguo, divertido, seductor y provocador de esta puesta generará reflexiones sobre la compleja situación de las mujeres. Es la encarnación caricaturesca del “star-system” hollywoodense con todas sus aberraciones.
EL ÚLTIMO ACTO DE AMOR
Funciones: domingos, 31 de julio y 14 de agosto, 20 h
En una sala de hospital, una anciana desfallece, respira con dificultad. Una máquina la mantiene con vida, mientras su marido pasa los días en vigía junto a ella; no se atreve a abandonarla, comprende que le queda poco tiempo de vida. Un día, mientras su esposo revisa el periódico, la anciana se despierta y escribe unas palabras en una pizarra; el hombre se levanta y lee. Esto lo llevará a recordar el parque donde fue la primera cita con su único amor. Pero no todos los recuerdos son buenos, la memoria de un episodio indeseado llevará a la pareja a hacerse una última promesa y realizarasí su último acto de entrega.
¡AY! UN POETA
Funciones: domingos, 7 y 14 de agosto, 20 h
La poesía no es lo que se cree… Dicen que es hermética, aburridamente formal, alejada de la realidad, que los poetas han muerto, pero estos están vivos y presentes en nuestras ciudades, en nuestro campo y a la vuelta de la esquina. No, la poesía no es anticuada, es universal, intemporal e increíblemente actual. Esta obra es un viaje poético y musical que invitará a las personas a aventurarse en lo desconocido y descubrir los poemas que guardan dentro.
Las obras de este festival se presentarán en binomios alternados,los domingos del 31 de julio al 14 de agosto a las 20:00 horas, en el Foro 4 Espacio Alternativo. El costo de los boletos es de $260. Actualmente hay una preventa del 30% de descuento, válida hasta el 30 de julio. Los boletos pueden comprarse en la taquilla del Centro Cultural Helénico, ubicado en Av. Revolución 1500, o en la página helenico.gob.mx.
Cabe destacar que estas obras se presentarán Tlaxcala, en el marco del Festival de las Luciérnagas (camino a Atzompa s/n en San Felipe Hidalgo) el 6 de agosto a las 14 horas y el 13 de agosto a las 16 horas en el Palacio de Cultura (av. Juárez 62, Centro) ambas funciones serán de entrada libre.
Se le recuerda al público que las funciones están supeditadas al semáforo epidemiológico de la Ciudad de México. Se exhorta a las y los espectadores a acudir con responsabilidad y quedarse en casa si presentan algún síntoma (dolor de cabeza, garganta o temperatura superior a 37.5 grados).
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Jean-Christophe Coutaud
Actor con más de 25 años de experiencia, Jean-Christophe comenzó su carrera teatral por el teatro físico con el Théâtre du Réel en Toulouse, Francia y una formación teatral universitaria donde descubrió el trabajo de escritores humorísticos como René de Obaldia o Karl Valentin. En el 2000 creó el unipersonal Philibert, compuesto por sketches corrosivos con humor negro sobre temas como: criminalidad, desorden mental, identidad de género y reflexión sobre el humor, entre otros. Entre 2010 y 2016 trabajó con la Ligue de l’Enseignement y la alcaldía de Nimes, y viajó a Burkina Faso, África Occidental con el Movimiento local para los Derechos Humanos y del Ciudadano. Al mismo tiempo completó su formación de clown y arte burlesco entre Francia y España. En 2011 creó el personaje Dolores —la estrella internacional del flamenco—, cuyo espectáculo creado en francés y español, ha sido presentado en numerosas ocasiones tanto en Francia como al extranjero. En 2014 creó el Cabaret Minúsculo, un foro con una programación ecléctica: cabaret, conciertos, teatro, conferencias, noches de narración de cuentos, así como reuniones políglotas, clases de teatro, teatro burlesco y clown para todas las edades.
Raquel Sastre Rojo
Artista española nacida en Fukuoka, Japón. Después de vivir allí durante ocho años se trasladó junto a su familia a España. Desde pequeña se interesó por el mundo de las artes y a los nueve años comenzó a estudiar trombón en el conservatorio profesional de música. Ha formado parte de varias agrupaciones musicales de cámara, orquestas sinfónicas y grupos de música. Estudió Interpretación en la Escuela de Arte Dramático de Madrid en donde comienza a interesarse por el teatro de objetos. Junto a Clara Chapelet creó el espectáculo de marionetas El último acto de amor. Ha realizado diversos proyectos universitarios de innovación social, desarrollo y educación no formal, dentro del país; como Ruta 7, en las Islas Canarias. En el extranjero ha desarrollado proyectos en, Lituania, Republica Checa, Moldavia y Dublín. Actualmente pertenece a la compañía de teatro infantil Calamar Teatro y realiza campañas publicitarias como actriz y modelo.
Clara Chapelet
Actriz, titiritera y cantante, licenciada en Artes Escénicas por la Universidad de Burdeos (2017) y en Teatro Físico por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid (2019). Entre 2015 y 2016 actuó en la obra Atlas de los directores João Galante y Anna Borralho, y La Mort d’Anjiu, escrita y dirigida por Virginie Barreteau en el Glob Théâtre de Burdeos. En 2017 gana el primer lugar en la categoría teatro de movimiento en el Festival Internacional de Acción Dramática del Instituto Estatal Ruso de Artes del Espectáculo, con la obra original El camino. Ese mismo año, gana los premios a Mejor obra elegida por el jurado y a Mejor obra elegida por el público en el concurso de Microteatro Islazultura de Madrid con su obra de marionetas: El último acto de amor. De regreso a París, se formó en el teatro-foro e integra la compañía del Teatro del Oprimido en 2021. Al mismo tiempo, sigue en diversas formaciones en canto, música y marionetas.
Elisabeth Megally
Se formó en interpretación y escritura en el conservatorio de Chicago y en Second City, antes de pasar por la Acting International en París, Francia. Actúa y escribe en francés, inglés, español e italiano. Aprendió diferentes técnicas de actuación como la tragedia, la comedia, el clown, el bufón y el stand-up. Al mismo tiempo, sigue una carrera académica multidisciplinaria en Francia, Inglaterra y Estados Unidos. Ha actuado en Chicago y París, tanto en importantes teatros como en lugares poco convencionales como: autobuses, colegios, librerías, mediatecas, plazas públicas, escuelas y centro para ciegos, entre otros. Ha escrito y dirigido espectáculos musicales cortos en la Maison de Radio France y el Petit Palais de París. Actualmente realiza una lectura sobre el erotismo, y se prepara para interpretar a la heroína revolucionaria Olympe de Gouges en un espectáculo tragicómico e interactivo escrito por ella.
